typografia

An inspirational monthly journal and workbook to develop your creative calligraphy throughout the seasons.

A must for letterpress enthusiasts and graphic designers, this is a covetable showcase of Alan Kitching’s font collection.

Each page has been carefully created by Alan Kitching in collaboration with Angus Hyland, making this book a work of typographic art in its own right.

Presented as an A to Z, the individual letters are divided by full alphabets, giving the reader access to a large range of founts to reference in their own work.

"Bronisław Zelek. W zaklętej krainie liter" to opowieść o wspaniałym artyście, absolwencie i wykładowcy wydziału Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. W publikacji Małgorzaty Bartosik można znaleźć szkice i prace Zelka, zdjęcia archiwalne, kulisy pracy projektanta graficznego w Polsce w latach 60., materiały o Polskiej Szkole Plakatu czy historię letrasetów. Inspiracją do jej powstania stały się osiągnięcia zawodowe artysty i pasja do typografii autorki. 

Kropkaprzecinekkreskaznakzapytaniaspacjaiinneznakiinterpunkcyjneitypograficzneskądsięwzięły

Ciężko przeczytać? Spróbujcie jeszcze raz.
Kropka, przecinek, kreska, znak zapytania, spacja (i inne znaki interpunkcyjne i typograficzne) – skąd się wzięły? Jaka jest ich pogmatwana i sięgająca nieraz zamierzchłych czasów historia? Bo do czego służą, zdążyliście się już chyba zorientować po pierwszym akapicie. Keith Houston, autor bestsellerowej "Książki" (o historii książek właśnie) tym razem tropi pochodzenie i bada przemiany niezauważanych na co dzień znaków, bez których czytanie (i pisanie!) stałoby się męką. Kratka numeryczna (większość z was zna ją zapewne jako hashtag), tak popularna dzisiaj na Instagramie i Twitterze, ma rodowód sięgający starożytnego Rzymu i jest wszechobecna, znak akapitu tymczasem, przez stulecia w powszechnym użyciu, popełnił typograficzne samobójstwo parę wieków temu, choć można go odnaleźć na jednej z ikon programu Microsoft Word.
Barwnie napisana, przystępna, naszpikowana fascynującymi faktami opowieść Houstona to malutka część historii zachodniej kultury. Jak się jednak okazuje – nieodzowna!

By renowned German calligrapher Stefanie Weigele, this book contains tutorials filled with useful tips on how to master pointed pen calligraphy.

Edytorstwo. Jak wydawać współczesne teksty literackie to pierwsze podręczne kompendium redaktora i wydawcy współczesnej literatury pięknej.
Autor zestawiając różne modele wydań utworów polskich autorów tworzących w XX wieku (m.in. Gombrowicza, Miłosza, Herberta) prezentuje narzędzia pracy redaktora (przypisy, indeksy, bibliografie i inne). Szczegółowo omawia problemy związane z edycją poezji, prozy, publicystyki, a także korespondencji i takich publikacji jak wywiady, wspomnienia czy dzienniki. Nie oferuje szablonowych odpowiedzi – pokazując różne drogi postępowania edytora, stara się skłonić czytelnika do refleksji i sprowokować także dyskusję nad utartymi metodami postępowania.
Kompendium zbudowane jest na zasadzie autonomicznych rozdziałów, które można czytać niezależnie od siebie – rozbudowany indeks pojęć oraz nazwisk umożliwia szybkie odnalezienie potrzebnych informacji.

Łukasz Garbal, adiunkt Instytutu Dokumentacji i Studiów nad Literaturą Polską, oddziale Muzeum Literatury im. Adama Mickiewicza w Warszawie. Autor monografii „Ferdydurke”. Biografia powieści (2010), wybrał i opracował szkice krytycznoliterackie (2009) oraz fragmenty dziennika Jana Józefa Lipskiego (2010). Jeden z laureatów stypendium „Polityki” w 2009 r., współpracownik „Nowych Książek”. Prowadzi blog Komandosi literatury (www.garbal.muzeumliteratury.pl) oraz portal wydawca.org.

Elementarz do nauki pisania i czytania ułożony według metody nauki pisania powstał z potrzeby przywrócenia nauce pisania odpowiedniej rangi. Od dziesięcioleci obserwujemy drastycznie obniżający się poziom umiejętności pisania wśród dzieci szkolnych, a także zanikającą umiejętność nauczania pisania wśród nauczycieli.

When it comes to building a brand, logo design is often one of the first few important steps in the creative journey. In addition to encapsulating what the business stands for and making an impactful first impression upon launch, it has to be instantly recognisable and stand out amid other similar offerings in an often saturated market.

 We are all type consumers and interact with type in our everyday lives. Typefaces in all shapes and sizes evoke an emotional response and trigger associated memories before we’ve even read the words.

How to Draw Type and Influence People shows how we use type to understand different messages. Each typeface is introduced and explained and then creative exercises show the reader how to draw each font and invite them to explore the associations evoked by the styles, to reveal why they have come about and how to create their own versions.

Ideal for all those who work with type daily, this book provides an accessible way in to the world of typefaces, for the general reader, but also graphic designers who want to explore fonts in more detail and design their own letterforms.

Publikacja została przygotowana z myślą o tych, którzy poszukują materiałów do ćwiczenia się w sztuce kaligrafii artystycznej.