

Producent
-
AALTO UNIVERSITY HELSINKI SCHOOL (1)
-
ABC GALLERY (1)
-
ABRAMS (1)
-
AFM (1)
-
Akademia Sztuk Pięknych w Poznaniu (1)
-
ALMA-PRESS (1)
-
ARCTURUS (1)
-
ARSENAŁ (3)
-
ASHMO LEAN (1)
-
ASP KATOWICE (1)
-
ASP WROCŁAW (1)
-
BERNARDINUM (1)
-
BUNKIER SZTUKI (1)
-
CENTRUM KOMIKSU I NARRACJI INTERAKTYWNEJ (1)
-
CENTRUM RZEŹBY POLSKIEJ W OROŃSKU (5)
-
Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski (5)
-
Centrum Sztuki Współczesnej ZNAKI CZASU w Toruniu (3)
-
Europejskie Centrum Filmowe Camerimage (1)
-
FUN. SZTUKI ŚWIATA (1)
-
FUNDACJA ZW (3)
-
Galeria Bielska BWA (3)
-
GALERIA MIEJSKA ARSENAŁ (2)
-
Galeria Sztuki WOZOWNIA (2)
-
HA!ART (2)
-
HATJE CANTZ (3)
-
HIRMER (1)
-
inny (1)
-
Instytut Teatralny (1)
-
KAIDO OLE (1)
-
KAMPANIA ARTYSTYCZNA (1)
-
KARAKTER (1)
-
KERBER (2)
-
KUNSTHAUS LAGENTHAL (1)
-
LABIRYNT (1)
-
MARGINESY (1)
-
MCSW =ELEKTROWNIA= (1)
-
MHF KRAKÓW (2)
-
MIEJSKA GALERIASZTUKI W CZĘSTOCHOWIE (1)
-
MIĘDZYNARODOWE CENTRUM KULTURY (1)
-
MILDRED LANE KAMPER ART MUSEUM (1)
-
MOCAK (5)
-
MOMA (1)
-
MONTREAL MUSEUM (1)
-
MS (1)
-
MSN W WARSZAWIE (1)
-
MUZEUM NAR.WKR. (1)
-
Muzeum Narodowe w Krakowie (1)
-
Muzeum Okręgowego w Toruniu (1)
-
MUZEUM SZTUKI (3)
-
MUZEUM SZTUKI W ŁODZI (4)
-
MZMHermann nitsch museum mistelbacg (1)
-
National Gallery London Publications (1)
-
OŚRODEK KULTURY I SZTUKI WE WROCŁAWIU (1)
-
PHAIDON (3)
-
PRESTEL (4)
-
PROFILE FUNDACJA (1)
-
RIZZOLI (1)
-
RIZZOLI ELECTA (1)
-
SELTMAN+SOHNE (1)
-
SKIRA (1)
-
SŁOWO/OBRAZ TERYTORIA (1)
-
SUUR KOMMAAN (2)
-
TASCHEN (7)
-
TATE PUBLISHING (3)
-
TEATR WIELKI -OPERA NARODOWA (1)
-
THAMES & HUDSON (6)
-
THE HEPWORTH WAKEFIELD (1)
-
TIMOF (1)
-
UMK (2)
-
UNIVERSITAS (1)
-
VERLAG KETTLER (1)
-
YALE UNIVERSITY (2)
-
ZACHĘTA (2)
-
ZACHĘTA NARODOWA GALERIA SZTUKI (2)
-
ZACHĘTA SZTUKI WSPÓŁCZESNEJ (1)
-
ZAMEK UJAZDOWSKI (4)
Cena
-
od
do
RYSZARD GRZYB. W SAMYM ŚRODKU ŻYCIA JEST MALARSTWO

Album dokumentuje główne wątki i przemiany w twórczości artysty nowym tysiącleciu. Obrazu powstałe w latach 2000-2023 uzupełnione są grupą starych prac namalowanych w czasach istnienia Gruppy i później.
Dostępność: dostępne
SECESSION

This book evolved from an archive of images collected by artist Sharon Lockhart while researching her project Lunch Break—a series of films and photographs she produced from a long-term collaboration with the workers of Bath Iron Works in Maine, whom she portrayed as they took their lunch break, a classic workday ritual.
Dostępność: dostępne
THE ESSENTIAL CY TWOMBLY

Cy Twombly stworzył sztukę, która była niezwykła ze względu na swoją wszechstronność, wrażliwość i oryginalność. W swojej karierze podążał własną ścieżką artystyczną, niezależną od współczesnych trendów, i przez długi czas jego twórczość nie została zauważona przez szerszą publiczność.
Dostępność: dostępne
A IS FOR ARCHIVE WARHOL-S WORLD FROM A TO Z

Written by Matt Wrbican, the foremost authority on Warhol’s personal collection, A is for Archive features curated selections from this collection, shedding light on the artist’s work and motivations, as well as on his personality and private life.
Dostępność: dostępne
AGNES MARTIN

Canadian-born Agnes Martin was one of the pre-eminent painters of the second half of the twentieth century, whose work has had a significant influence both on artists of her own time and for subsequent generations. A contemporary of the abstract expressionists though often identified with minimalism, Martin was of the few woman artists who came to prominence in the predominately masculine art world of the late 1950s and 1960s, and became a particularly important role model for younger women artists.
Dostępność: dostępne
AGNIESZKA KALINOWSKA PROJEKCJA NOCNA

Redakcja: Ewa Gorządek
Teksty: Ewa Gorządek, Torun Ekstrand, Agnieszka Kalinowska, Naeem Mohaiemen, Walter Seidl, Stach Szabłowski
Wydawca: Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski
Warszawa 2008
ISBN 978-83-61156-32-1
Dostępność: dostępne
AKADEMIE X LESSONS IN ART + LIFE

Assembled from the wisdom of 36 legendary art teachers – all of them artists or critics at the top of their field – Akademie X: Lessons in Art + Life is an ideal curriculum for the aspiring artist.
Each of the book’s "tutors" has provided a unique lesson that aims to provoke, inspire and stimulate the aspiring artist. These lessons cover some combination of the following: technical advice (e.g. don’t make a sculpture bigger than your studio door), assignments (some of which will take five minutes to complete, others five years), tips for avoiding creative ruts (including suggestions for mind‐expanding materials to read, watch or listen to), principles of careful looking (demonstrated with images of artworks, photographs, films or even billboard advertisements), advice on the daily practice of art (how to balance time alone in the studio with building an artistic community), career pointers (how to prepare for a studio visit from a curator or gallerist) and personal anecdotes (e.g. stories from the instructor’s own humble beginnings). Taken together, these lessons offer the reader a set of tools for thinking, seeing and living as an artist.
Not only is Akademie X: Lessons in Art + Life the first illustrated text book of its kind for artists, but it will also appeal to anyone interested in contemporary art, providing first hand revelations into the philosophies and techniques of some of the world’s best artists and writers.
Dostępność: dostępne
ALAN DAVIE & DAVID HOCKNEY

Encountering the work of Alan Davie (1920-2014) at Wakefield Art Gallery in 1958, a young David Hockney (b.1937) was struck by Davie's landmark Abstract Expressionist paintings, which mirrored and stimulated his own fledgling experimentation with colourful abstraction. Juxtaposing the remarkable early work of two greats of post-war painting, this book provides an original perspective on an important aspect of two significant artistic careers. A richly illustrated text demonstrates points of convergence — such as the painterly surface, passion and poetry, and an exploration of text within the pictorial frame — while also presenting divergence, moving the discussion beyond comparison to reveal a moment when each artist expanded the expressive potential of the painted canvas. Seeking to suggest new relationships and continuities between two generations previously segregated, this beautifully produced publication is ambitious in its intention, pushing the boundaries of traditional interpretations of British art history.
Dostępność: dostępne